Jūsu grozs ir tukšs
Hip-hop, kultūras kustība, kas 1980. un 1990. gados sasniedza lielu popularitāti ; Arī mūzika, kas pavadīts repa, muzikālais stils, kas ietver ritmisku un/vai atskaņotu diskursu, kas ir kļuvis par ilgtspējīgāko un ietekmīgāko kustības formu.
Lai arī termins hip-hop plaši tiek uzskatīts par repa mūzikas sinonīmu, tas attiecas uz sarežģītu kultūru, kas satur četrus elementus: Deejaying vai " pagriezienā "; Reps, pazīstams arī kā " McGing " vai "Rime"; Grafiti glezna, kas pazīstama arī kā " Graf " vai " tag "; Un " B-boying ", kas ietver deju, stilu un hip-hop attieksmi, kā arī vīrišķīgo ķermeņa valodas veidu, ko filozofs Kornels Vests raksturoja kā " stājas semantisko ".
(Piektais elements, “ sevis izzināšana/sirdsapziņa ”, dažreiz tiek pievienots hip-hop elementu sarakstam, jo īpaši sociāli apzinoties hiphopistu māksliniekus un akadēmiķus).
Hip-hop dzimis 70. gadu beigās Ņujorkas dienvidu Bronksas daļā, kas ir pārsvarā afroamerikāņu un ekonomiski nomākts. Tā kā Hip-Hop kustība sākās sabiedrības malā, tās izcelsme ir iesaiņota mītos, mīklās un neskaidrā.
Graffiti un pārtraukuma dejai, kultūras aspektiem, kas pirmo reizi piesaistīja sabiedrības uzmanību, bija vismazāk ilgstošā ietekme. Graffiti kustību ap 1972. gadu būtu sākusi grieķu-amerikāņu pusaudzis, kurš būtu parakstījis vai " atzīmējis " Taki 183 (viņa vārds un viņa iela, 183. iela) uz Ņujorkas metro sienām.
In 1975, young people from Bronx, Queens and Brooklyn entered the triage stations thanks to the dark to paint colored wall representations of their names, images drawn from comics and Underground television, and even Campbell's soup boxes at the Andy Warhol on the sides of the metro vagoni.
Drīz ietekmīgi mākslas tirgotāji Amerikas Savienotajās Valstīs, Eiropā un Japānā parādīja grafiti lielās galerijās. Ņujorkas Metropolitēna tranzīta pārvalde reaģēja ar suņiem, dzeloņstiepļu žogiem, skābām vannām, lai noņemtu krāsu un policijas komandas zem aizsegšanas.
Jūs varat iegūt šo krāšņo grafitu es jūsu "ielas mākslas" dekoram
Hip-hop deju, repa un deju komponentu sākums bija saistīts ar kopējo vidi, kurā šīs mākslas formas ir attīstījušās. Pirmais lielākais hip-hop dīdžejs bija DJ Kool Herc (Clive Campbell), 18 gadus vecais imigrants, kurš ieviesa savas dzimtās Jamaikas milzīgās skaņas sistēmas nelabvēlīgu apkaimju festivālos.
Izmantojot divus klājus, viņš apvienoja veco ierakstu perkusijas fragmentus ar populārām deju dziesmām, lai radītu nepārtrauktu mūzikas plūsmu. Kool Herc un citi dīdžeji hip-hop pionieri, piemēram, Grand Wizard Theodore, Afrika Bambaataa un Grandmaster Flash, ir izolējuši un pagarinājuši pārtraukuma ritmu (deju ieraksta daļa, kurā visas skaņas, izņemot bungas, apstājas), tādējādi stimulējot improvizāciju.
Ir organizētas sacensības, kurās labākie dejotāji ir izveidojuši pārtraukuma dejas, stilu ar akrobātisku un dažreiz gaisa kustību repertuāru, ieskaitot piruetes un muguras spinus, kas izaicina gravitāciju.
Tikmēr dīdžeji ir izstrādājuši jaunas metodes manipulācijām ar pagriežamiem. " adatas nomešana " ļauj pagarināt īsus bungas pārtraukumus, vienlaikus spēlējot divus diska eksemplārus un pārvietojot adatu no plāksnes uz pārtraukuma sākumu, kamēr otra spēlē. Velkot disku no priekšpuses zem adatas, tika izveidots skrāpējumiem
Kools Herks lielā mērā tika atzīts par mūsdienu repa tēvu par viņa starpsaucieniem, kas runāti par diskiem, bet starp lielajiem iepriekšējiem oratorijām, kas minētas MCGing, mēs atrodam episkos stāstus par griotiem Rietumāfrikā, runājošās blūza dziesmas, cietuma grauzdiņus (Ilgi atskaņas dzejoļi, kas stāsta dīvainas darbības un kaitējumu) un desmitiem (ritualizētā vārdu spēle, kuras pamatā ir apvainojumu apmaiņa, parasti par pretinieka ģimenes locekļiem).
Starp citām pieminētajām ietekmēm mēs varam minēt hipsteru-jaunie stilus, kas paziņo par Deejays ritmu un blūzu no piecdesmitajiem gadiem, piemēram, Jocko Henderson; Amiri Baraka melnā spēka dzeja, Gils Skots-Herons un pēdējie dzejnieki; repa sadaļas Īzaka Hajesa un Džordža Klintona ierakstos; Un jamaikiešu ritmiskā diskursa stils, kas pazīstams kā grauzdēšana.
Reps pirmo reizi kļuva pazīstams Amerikas Savienotajās Valstīs, izlaižot dziesmu " Reper's Delight " (1979) no Sugarhill bandas par neatkarīgo afroamerikāņu etiķeti Sugar Hill. Dažas nedēļas pēc tā izlaišanas tā kļuva par vadošo parādību un deva savu vārdu jauna veida popmūzikai.
Galvenie repa pionieri ir Grandmaster Flash un Furious Five, Kurtis Blow un The Cold Crush Brothers, kuru lielais meistars CAZ daži uzskata par patiesu dažu spēcīgāko “ repera prieka ” vārdu autoru. Šie pirmie MC un dīdžeji veidoja veco repa skolu.
1980. gadu vidū kļuva pazīstams jaunais reperu vilnis, jaunā skola. Priekšplānā bija RUN-DMC, afroamerikāņu vidusšķiras afroamerikāņu trijnieks, kurš apvienoja RAP ar cietu klinti, definēja jaunu modernu apģērba stilu un ir kļuvis par atsauci attiecībā uz repu lielajai auditorijai. Run-DMC, kas ierakstīts profilam, ir viena no daudzajām jaunajām etiķetēm, kas izmantoja pieaugošo repa mūzikas tirgus priekšrocības.
Def Jam demonstrēja trīs galvenos novatorus: LL Cool J, pirmais romantiskais repa superzvaigzne; The Beastie Boys, balts trio, kas paplašināja repa auditoriju un popularizēja digitālo paraugu ņemšanu (komponēšana ar mūziku un izklausās elektroniski izvilkts no citiem ierakstiem); Un sabiedrības ienaidnieks, kurš ir ieguldījis radikālas melnās politiskās ideoloģijas repu, pamatojoties uz vecmeistara Flash sociālo sirdsapziņu un Furious Five (1982) vēstījumu
Klasiskais repa periods (1979-93) guva labumu arī no De La Soul nozīmīgā ieguldījuma, ieskaitot pirmo albumu Tommy Boy, 3 pēdu augstumā un Rising (1989), parādīja jaunu jautrāku virzienu un reperu karalieni Latifah un Salt -N-Pepa, kurš piedāvāja alternatīvu no galvenokārt vīriešu un bieži misogynist.
Hip-hop mākslinieki no citām pilsētām, nevis Ņujorka, sāka sevi darīt zināmu, ieskaitot DJ Jazzy Jeff un Fresh Prince (Will Smith), Filadelfiju, Provocator 2 Live Crew, Maiami, un MC Hammer, D'Asakland, Kalifornijā, kurš Bija īstermiņa, bet masīvi panākumi ar POP auditoriju.
Visnozīmīgākā atbilde uz Ņujorkas hip-hop tomēr nāca no Losandželosas, no 1989. gada ar Nwanwa dinamisko tiešo Outta Compton albumu (Niggaz ar attieksmi) un bijušajiem šīs grupas-Ice Cube locekļiem, Eazy E un Dr. Dre - pavēra ceļu repa pieaugumam no rietumu krasta 1990. gadu sākumā.
Viņu grafiskie un bieži vien vardarbīgie reālās dzīves stāsti pilsētas centros, kā arī Losandželosas reperi, piemēram, Ice-T (kurus mēs atceramies par viņa singlu “ Cop Killer ” 1992. gadā) un Snoop Dogg, un viņu kolēģi Piekraste ir tāda kā skolniece D, dzemdēja žanru, kas pazīstams kā gangsta repa.
Kamēr Losandželosā atrodas Losandželosā esošā Death Row Records etiķete, kas izveidoja impēriju ap Dr Dre, Snoop Dogg un harizmātisko un sarežģīto reperu aktieri Tupac Shakur , viņš arī ienāca sāncensībā ar Bad Boy Records no Ņujorkas.
Atklājiet atšķirības starp Austrumu krastu un Amerikas Savienoto Valstu rietumu krastu!
Šī sāncensība ir pārvērtusies par mediju naidīgumu starp Austrumu krasta un rietumu krasta reperiem, kuru kulminācija bija neatrisinātās Šakuras slepkavības un apdāvinātais MC, kas pazīstams kā bēdīgi slavenais lielais
Deviņdesmito gadu beigās hip-hop mākslinieciski dominēja Wu-Tang klans no Stentenas salas līdz Ņujorkai, kura uzticamības kombinācija uz ielas, neo-islāma misticisma un kung-fu tradīcija padara vienu no sarežģītākajām grupas repa vēsturē; Autors Diddy (pazīstams arī kā citi vārdi, īpaši Šons " Puffy " ķemmes un Puff Daddy), izpildītājs, producents un Bad Boy Records producents un prezidents, kurš bija atbildīgs par inovatīvu video klipu sēriju; Un ar viltojumiem, kas sajauca popmūzikas āķus ar politiku un uzsāka Wyclef Jean un Lauryn Hill solo karjerus.
Lai arī jau sen tika uzskatīts, ka tas galvenokārt ir populārs pilsētu afroamerikāņu vīriešu vidū, hip-hop ir kļuvis par vislabāk pārdoto populāro mūziku Amerikas Savienotajās Valstīs 1990. gadu beigās (vismaz daļēji barojot ar noteiktu baltu priekšpilsētu apetīti par to aizraušanās ar starpniekserveri). Tās ietekme bija globāla, un tādās pilsētās kā Parīze, Tokija, Sidneja, Keiptauna, Londona un Bristole, Anglija (kur dzimis trip-hop), sabiedrības un milzīgu mākslinieku grupas tādās pilsētās kā Parīze, Tokija, Sidneja, Keiptauna, Londona un Bristole.
Viņš arī radīja milzīgu produktu tirdzniecību tādā veidā, alkohola, elektronikas un automobiļu sektoros, kurus hip-hop mākslinieki popularizēja vadu televīzijas kanālos, piemēram, MTV un kastē un hip-hop orientācijas žurnālos, piemēram, avots un vibe.
Korporatīvā gara un estētikas tīrītāji, hip-hop bija vairāku mūsdienu popmūzikas pamata paņēmienu avots, jo īpaši digitālā akumulators un paraugu ņemšana (kas ļāva repa klausītājiem atklāt iepriekšējās paaudzes mākslinieku, īpaši šiks, mūziku-parlaments- Funkadelic un James Brown, vienlaikus radot strīdus par autortiesībām).
Atklājiet visu veidu rakstu kolekciju West Coast
Gadsimtu mijā mūzikas industrija ienāca krīzē, ko izraisīja digitālās lejupielādes parādīšanās. Hip-hop cieta vismaz tikpat nopietni, ja ne vairāk, nekā citi žanri, un pārdošanas apjomi ir samazinājušies visu desmit gadu laikā.
Bet tajā pašā laikā viņš konsolidēja savu dominējošo ietekmi uz jauniešu globālo kultūru. Pat ļoti populārās " zēnu grupas ", piemēram, Backstreet Boys un *NSYNC, ir spēcīgi iedvesmojušas skaņas un hip-hop stili, kā arī ritms un blūzs un pat evaņģēlijs ir bijuši tik piemēroti šai jaunajai pieejai, ka zvaigznes, piemēram, Marija J. Blige, R. Kelly un Kirks Franklins atrada zirgus abās pasaulēs.
2000. gadu sākumā radošais hip-hop centrs pārcēlās uz dienvidiem no Amerikas Savienotajām Valstīm. Pēc Outkast panākumiem, arvien vairāk un vairāk eksperimentālu un mākslinieku staļļu no Ņūorleānas no divām ierakstu kompānijām - naudas nauda un bez ierobežojumu ierakstiem (gan pamatni, gan vadīti meistars P) -, tādi reperi kā nepilngadīgais, 8ball, 8ball svētki, 8ball svētki, 8ball svētki, 8ball svētki, 8ball svētki, 8ball. plašai sabiedrībai netīro dienvidu skaņas
Dr Dre palika būtisks raksturs. Iespējams, ka viņa protežētais Eminems ir kļuvis par lielāko popzvaigzni pasaulē, kad 8 jūdzes (2002), neskaidri autobiogrāfiskajai filmai, kurā viņš spēlēja, bija milzīgi populāri un kritiski panākumi (filma “ Lose Yourself ” ar Eminem A uzvarēja Oskaru labākā dziesma).
Ar Eminemu Dr Dre pēc tam atbalstīja Ņujorkas grupu 50 Cent, kas 2003. gadā ieguva platīna reizinātāja statusu ar Rich vai Die Tryin '. Tomēr pārējā desmitgadē Dr. Dre praktiski klusēja, strādājot pie A tehnoloģijas Jauns klausīšanās ķiveres zīmols, bet pēc 1999. gada nekad nav publicējis albumu.
Eminems, kura Outlaw statuss tika nopratināts ar tā panākumiem Holivudā, šķita kādu laiku dreifēts, un Losandželosas stils, ko Dr Dre ilustrēja 1990. gados, ir zaudējis daudz savas varas.
Dr Dre mantojums tomēr bija redzams, ciktāl hip-hop bija kļuvis par ražotāju plašsaziņas līdzekļiem. 21. gadsimtā mūzika, kas dzimusi no DJ skaņu darbiem, redzēja savus lielākos jauninājumus tādu studijas burvju darbos kā Timbalands, Swizz Beatz un Neptunes.
Uzsvars uz producentiem kā radošu un komerciālu spēku pavadīja vispārināta sajūta, ka verbālā veiklība un hiphopa dzeja ir samazinājusies.
Žanrs ir patiesi kļuvis par popmūziku ar visu iegūto piekļuves spiedienu, un pirmā MC sarežģītība un graujošais raksturs lielā mērā ir virzīts uz " alternatīvu "/" pazemes " ainu, kuru vada tādi reperi kā MOS DEF (vēlāk vēlāk pazīstams kā Yasiin Bey) un Doom (MF Doom). Neapmierinātība ar dominējošā hip-hop stāvokli bija pietiekami izplatīta, lai NAS iznāk 2006. gadā. Albums ar nosaukumu Hip Hop ir miris.
Tomēr lielās zvaigznes turpina parādīties. Vairāki no lielākajiem skaitļiem turpināja nonākt dienvidos, ieskaitot Atlantas un Lil Wayne Ti no Ņūorleānas.
Hip-hop slavenība tagad bieži iet roku rokā ar multimediju panākumiem, piemēram, Ludacris plaukstošo filmu karjeru. Žanrs turpināja asimilēt dziļāk nedzīvīgajā kultūrā, un dažas no pirmajām žanra zvaigznēm - LL Cool J, Ice Cube, Queen Latifah, Ice -T - ir kļuvušas par pazīstamām sejām kinoteātrī un televīzijā.
Snoop Dogg bija roka festivālu galvenais vadītājs līdzās Brūss Springsteen. Varbūt neviens nepārstāvēja hiphopa kultūras triumfu labāk nekā Jay-Z. Savas karjeras laikā viņš devās no skatuves mākslinieka uz Label prezidentu, apģērbu līnijas direktoru, kluba īpašnieku un mārketinga konsultantu, vienlaikus pārkāpjot Elvisa Preslija Billboard rekordu par lielāko skaitu albumu no solo mākslinieka.
Kandidāts Baraks Obama atsaucās uz Jay-Z 2008. gada prezidenta kampaņas laikā, un albumā 2009. gada repera Blueprint 3 viņš sacīja, ka viņš ir " neliela daļa no Obamas uzvaras iemesla".
Kanye West, viena no Jay-Z producentiem, ir kļuvusi par vienu no aizraujošākajiem un polarizējošajiem varoņiem hip-hop pēc viņa pirmā albuma “ The College Dropout ” panākumiem 2004. gadā.
Muzikāli eksperimentāls un avangards, Rietumi pārstāvēja vislielākās hip-hop iespējas ar viņa iespaidojošajiem un dziļi personiskajiem vārdiem. Tomēr tā bezgalīgā pašspriegums un bieži augstprātīgā aura ir parādījuši arī dažus elementus, kas tagad pārbauda daudzu klausītāju pacietību.
Neatkarīgi no iekšējām hip-hop cīņām, mūzikas ietekme uz pasauli turpina paplašināties. Neviens mākslinieks 21. gadsimtā nav labāk personificēts hip-hop nekā Mia , kas dzimusi Londonā, izaudzināta Šrilankā Natalā no savas ģimenes un izveidojusies kā grafiskā dizainere, Mia rakstīja politiski radikālus vārdus, kas tiek uzlikti uz muzikālām trasēm, kas veidotas no ārkārtīgi daudzveidīgiem avotiem apkārt apkārtējiem avotiem pasaule.
Rolling Stone ne tikai viņa albumu Kala tika nosaukts par labāko 2007. gada albumu, bet arī Mia tika ierindots starp žurnālu “ 100 ietekmīgākie cilvēki ” - ilustrējot mūzikas jomu un spēku, kas dzimis no vairāk gadu desmitiem agrīnā spēles laukumos, kas pārcelti ar miskasti Apvidū
Komentāri tiek apstiprināti pirms publicēšanas.
